ДВОРЦЫ, САДЫ, ПАРКИ /12+/

На портале Президентской библиотеки яркие кинопоказы отечественных кино — и телестудий в первой половины мая.

К 79-й годовщине со Дня Победы в Великой Отечественной войне на портале Президентской библиотеки будут демонстрироваться документальная хроника «Берлинская операция 25 апреля – 2 мая 1945 года» и фильм-трилогия «Финал», снятый на Санкт-Петербургской студии документальных фильмов. Кинофильм посвящён последним фронтовым операциям Великой Отечественной войны и состоит из частей «Долгий путь в Германию», «Заграничный поход» и «Дорога на Берлин».

С фильмом «С молитвой о павших» можно побывать в храме святых мучеников Адриана и Наталии, который построен в честь погибших и пропавших без вести при обороне Ленинграда от немецких захватчиков.

Видеолента Президентской библиотеки «Юнги с острова Валаам» рассказывает о подвиге учащихся школы боцманов Военно-Морского Флота, участвовавших в боях на плацдарме «Невский пятачок» и защите переправы через Ладогу по Дороге жизни в 1941–1942 годах.

Документальный фильм «Библиотечный фронт 1941–1945», созданный Президентской библиотекой совместно с Библиотечной Ассамблеей Евразии, посвящён вкладу библиотек СССР в победу над фашизмом.

«Михаил Бобров. Хранитель ангела» – так называется фильм Президентской библиотеки о жизни и профессиональной деятельности почётного гражданина Санкт-Петербурга, военного альпиниста, фронтовика-разведчика Михаила Боброва. В годы Великой Отечественной войны он участвовал в маскировке высотных доминант Ленинграда – Петропавловского, Исаакиевского, Никольского соборов, Адмиралтейства, Михайловского замка. В послевоенные годы Михаил Бобров посвятил себя тренерской и педагогической работе.

Видеофильм «Не дождётесь!» режиссера Василия Чигинского рассказывает о малоизвестной истории кругосветного путешествия отправившейся из Владивостока подводной лодки С-56 в октябре 1942 года.

Специально для учащихся на портале Президентской библиотеки демонстрируются видеолекции, темы которых раскрывают и дополняют школьную программу. Тематика видеолектория «Знание о России» отражает основные направления формирования фондов Президентской библиотеки: история Российского государства и права, русский язык как государственный язык Российской Федерации. С лекциями перед аудиторией традиционно выступают авторитетные специалисты из научных и образовательных учреждений Москвы, Санкт-Петербурга и других городов России.

Фильмы и видеолекции, подготовленные Президентской библиотекой, а также видеоленты ведущих отечественных кино- и телестудий транслируются круглосуточно на портале Президентской библиотеки в разделе «ТВ-канал». Здесь же, в разделе «ТВ-канал», представлено и расписание трансляций на ближайшие дни.

/По материалам пресс- службы Президентской библиотеки/

Выставочный проект работ Гавриила Лубнина из частных коллекций с названием ВЗЛЕТ ПОСАДКА ЖИЗНЬ ЗАГАДКА. Публикация неизданных песен. Концерт-трибьют. Шереметевский сад — с 7 мая 2024 г. Галерея «Борей» — 10 мая – 1 июняKGallery — 16 мая – 16 июня Концерт-трибьют в Шереметевском саду — 26 мая, 19.00

Гавриил Лубнин – петербургский художник, поэт и музыкант (1969-2023 гг), яркий представитель петербургского художественного андеграунда 1990-2000-х. Наследие Лубнина обширно и разнообразно: он участник множества персональных и групповых живописных выставок, при его жизни было издано 9 графических книг и три полновесных музыкальных альбома. Лубнин – подлинно народный художник. С его характерной манерой и интонацией знакомы и те, кто никогда не слышал имени автора.

Благодаря интернету его работы получили широкую популярность и стали модным городским фольклором. Синтетический жанр этих работ Лубнина соединяет графику, поэзию и дизайн.

Проект – это не только выставка, но и его песни, которые станут звуковыми инсталляциями, концерт-трибьют, каталог, а также несколько музыкальных альбомов и книг, которые готовятся к изданию. Организаторам удалось собрать около тысячи графических и живописных работ художника, а также более 50 не издававшихся ранее песен.

Выставка будет проходить в мае-июне 2024 года на трех площадках: в галерее «Борей», в KGallery и в Шереметевском саду. Выбор площадок не случаен: именно здесь, в центре Петербурга, пролегали ежедневные маршруты городской художественной богемы рубежа веков. Гавриил Лубнин учился в школе № 190 на Фонтанке, по соседству с KGallery, в этих дворах и парадных он когда-то рисовал на стенах, в “Борее” проходила большая часть его персональных выставок, а Шереметевский сад часто становился единицей природы в центре шумного города. В проекте представлены более 500 работ автора: живопись, графика, коллажи и объекты.

Кульминацией проекта станет концерт-трибьют песен Гаврилы Лубнина 26 мая в Шереметевском саду. В концерте примут участие группы “Полюса”, “Пролетарское танго”, “Сестра Петра”, “Acid Hasid”, а также Евгений Дятлов, Виктор Санков, Саша Лушин (экс-”Препинаки”), Мон Чикунов (“Два самолета”), Артур Ваха, Дмитрий Хоронько и другие. Куратор — Лиза Савина Архитектор проекта — Сергей Падалко, бюро “Витрувий и сыновья” При поддержке: Музея Анны Ахматовой в Фонтанном Доме        Музея театрального и музыкального искусства, Галереи “Борей”        Галереи “KGallery”  и Благотворительного фонда “Ночлежка”

/По материалам Василисы Сердобольской/

За неделю до правосланые отмечают «Вербное воскресенье» — один из двунадесятых праздников — Вход Господень в Иерусалим. В России это торжество получило название «Вербное воскресенье».

Праздник в 2024 году выпадает на 28 апреля. Вербное воскресенье начали праздновать в Иерусалиме в IV веке. На Руси Вербное воскресенье появилось в X веке. Его также отмечают католики и многие протестанты.

Италии и Испании праздник называют — «Пальмовое воскресенье» (в народе – «День олив»), французы освящают зеленые или цветущие ветви самшита, пальмы, розмарина, лавра, а праздник называют «цветущая пасха».

В Евангелии от Иоанна рассказывается, как Иисус въхал в город на молодом осле, который считается символом мира и скромности, паломники устилали его дорогу своей одеждой и пальмовыми ветвями.

С этого дня пошла традиция освящать пальмовые ветви, а в России – вербу. К Вербному воскресенью принято освящать веточки вербы, вспоминая встречу Спасителя в Иерусалиме. Читается особая молитва на благословение «ваий». После окропления в церкви веточки вербы начинают считаться святынями, оберегом на будущий год. 

Есть старинный обычай, согласно которому пучком вербы нужно ударить родственников, близких и домашних животных, что избавит их от болезней, сбережет от сглаза, злых сил и очистит душу.

Верят, что отвар из вербы приносит здоровье и богатство, а съеденная почка – счастье.

Музей политической истории России приглашает на новую экскурсию «От особняка к крепости», которая начнется с момента полуденного выстрела пушки с Нарышкина
бастиона Петропавловской крепости.

Уникальность нового совместного с Музеем истории Санкт-Петербурга
проекта «Музейный дуэт» в том, что участники экскурсии побывают и вособняке Кшесинской, и на территории Петропавловской крепости. В
интерьерах особняка балерины Матильды Кшесинской экскурсовод расскажет об архитектурных особенностях и истории здания. Также у
участники экскурсии выйдут в летний сад, где любила проводить время владелица особняка и откуда открывается панорамный вид на Троицкую площадь.

В маршрут экскурсии включены осмотр портала Соборной мечети, «дома Максима Горького», проход через Александровский сад. Финальной точкой экскурсии станет прогулка по Петропавловской крепости – месту, откуда началась история европейской столицы России.

/По материалам Музея политической истории России/

«Музыка военной поры» будет впервые открыта для прослушивания.

«Музыка военной поры» — целый культурный пласт времен Великой Отечественной войны – неизвестную или забытую в наши дни музыку тех лет. Это уникальное собрание воскрешает целую эпоху, и создание его потребовало от дирижера колоссального труда на протяжении 16 лет.  

Александр Титов, один из самых авторитетных мастеров интерпретации музыки XX века, рассказывает о деле своей жизни: «Очень важно, что в рамках серии звучит музыка действительно высокой пробы, возрождаются композиторские имена, по ряду причин не пробившиеся «на передовую» отечественного искусства и практически не появляющиеся в современной концертной афише. Это Лев Книппер и Орест Евлахов, Александр Мосолов и Гавриил Попов, Юрий Кочуров, Виссарион Шебалин, Владимир Щербачёв, Леонид Половинкин и многие другие». Целому ряду записей, вошедших в серию, предшествовала большая архивная, исследовательская, издательская работа: поиск партитур, их оцифровка, а в некоторых случаях – восстановление, редактура и оркестровка нотного текста. Многие произведения до сих пор безмолвно скрыты в архивах и еще ждут своих исполнителей, слушателей и исследователей, поэтому работа над проектом не прерывается и будет продолжаться. В рамках серии «Музыка военной поры» записаны также и общепризнанные шедевры, созданные в годы войны: среди них Седьмая «Ленинградская» симфония Дмитрия Шостаковича, Пятая симфония Сергея Прокофьева, Концерт для голоса с оркестром Рейнгольда Глиэра и другие известные сочинения. Все записи осуществлены Санкт-Петербургским государственным академическим симфоническим оркестром под управлением Александра Титова. В числе солистов – виолончелисты Дмитрий Хрычёв и Дмитрий Ерёмин, скрипач Михаил Крутик, кларнетист Александр Васильев, певицы Олеся Петрова, Ольга Трифонова, Ольга Кондина, певцы Борис Степанов, Андрей Славный, Борис Пинхасович, в записях участвовал также Камерный хор Смольного собора (ныне Концертный хор Санкт-Петербурга). С каталогом аудиозаписей и подробностями проекта можно ознакомиться на официальном сайте оркестра https://spb-orchestra.ru/muzyka-voennoj-pory/ и в социальных сетях СПб ГАСО. Последующие записи будут постепенно выкладываться на сайте оркестра. 

 Александр Титов – один из самых известных и авторитетных российских дирижеров. Получив образование в Ленинградской консерватории под руководством легендарного педагога Ильи Мусина, он стал ярким представителем петербургской школы оперно-симфонического дирижирования и блестяще реализовал свой талант как в музыкальном театре, так и на концертной эстраде. Александр Титов был приглашенным дирижером Мариинского и Большого театров, выступал в самых известных оперных домах мира, включая Ла Скала и Ла Фениче, Метрополитен-опера, Опера де Бастиль и Ковент Гарден, сотрудничал с такими оркестрами, как Лондонский оркестр Би-би-си, оркестры Мюнхенской оперы и Мюнхенской филармонии, Бамбергский симфонический, оркестры Опера де Бастиль (Париж), Оперы Сан-Франциско и многие других.  

Проект, созданный по инициативе Александра Титова, представляет собой серию записей сочинений, написанных в годы Великой Отечественной войны. Эту антологию можно назвать бесценным документом, «музыкальной летописью» эпохи. Масштабы проекта по-настоящему впечатляют: с 2008 года записаны 23 диска, последний из которых – с музыкой Арама Хачатуряна, а общее количество записей в перспективе может составить не менее 100. В День Победы, 9 мая, уникальная аудиобиблиотека «Музыка военной поры» будет впервые открыта для прослушивания на официальном сайте оркестра.  

Аудиопроект «Музыка военной поры» Дню Победы посвящается https://spb-orchestra.ru/muzyka-voennoj-pory/  

/По материалам Василисы Сердобольской/

29 апреля отмечается Международный день танца. На портале Президентской библиотеки в электронном виде представлены книги, фотографии, видеолекции, научные исследования, посвящённые этой теме.

«Где танцы, там веселье, радость, счастье и любовь», – так пишет в четырёхтомном издании «История танцев» (1913–1918) русский драматург, историк балета Сергей Худеков. Каждая страна имеет собственную культуру, танцевальное искусство везде развивалось самостоятельно. Вольтер неоднократно восхвалял танцы. Даже «суровый философ» Фридрих Ницше не отрицал влияния танцев на дух человеческий. Герой его философского романа Заратустра посвящает танцам несколько плясовых песен.

Танец может рассматриваться как искусство только тогда, когда в него вложена душа. Танец должен «говорить», быть выразительным, и каждое движение должно изображать как живую природу, так и человеческие чувства.

В России хореография получила развитие во времена правления Петра Первого. Царь, его супруга Екатерина и дочь Елизавета принимали активное участие в танцах.

История танца в России неразрывно связана с Петербургом. «В царствование императора Александра II наступил полный расцвет петербургского балета. Театральное училище, руководимое опытными учителями-танцовщиками, преимущественно французами, ежегодно выпускало даровитых и в отношении техники корректных артистов, освежавших и без того богатый талантами балетный персонал», – об этом С. Худеков пишет в четвёртом томе своего исследования.

Видное место в истории русского балета, бесспорно, занимает балетмейстер Мариус Петипа. Службу в Петербурге он начал в 1847 году. Француз по происхождению, Марус Петипа «был в душе русским с головы до ног. Балетов было поставлено такое множество, что приходится только удивляться неисчерпаемой фантазии этого вечно юного художника хореографа».

На портале Президентской библиотеки можно ознакомиться с виртуальным туром по выставке «285 лет русскому балету», подготовленной  в честь юбилея Академии Русского балета имени А. Я. Вагановой в 2023 году. В экспозиции представлены балетные туфли и театральные костюмы, книжные раритеты, подлинные афиши и фотографии, произведения живописи и скульптуры, личные вещи знаменитых выпускников Академии. Есть и настоящие реликвии: корсаж сценического костюма Матильды Кшесинской, коробка для грима и сценические сапожки Анны Павловой, личные вещи Агриппины Вагановой, имя которой с 1957 года носит Академия.

Также на портале Президентской библиотеки можно посмотреть запись видеолекции «Русская балетная школа: традиция и современность», где Николай Цискаридзе – народный артист России, и. о. ректора Академии Русского балета имени А. Я. Вагановой рассказывает о том, как он пришёл в балет… что «в области классического балета России нет равных».

Видеолекция «Танец и судьба», представленная на портале Президентской библиотеки, посвящена народному артисту СССР и России, профессору Владимиру Васильеву.

Больше интересной информации об истории танца можно найти в фонде Президентской библиотеки, который насчитывает более миллиона единиц хранения. Интересные факты о хореографии представлены в личных делах служащих «Дирекции императорских театров Министерства императорского двора», в том числе личных делах ведущих артистов балета санкт-петербургского Мариинского театра. В цифровом виде в библиотеке размещены книжные и периодические издания, кинохроника, фотографии, научно-просветительские фильмы, авторефераты диссертаций, архивные документы и материалы, отражающие историю российской государственности.

/По материалам пресс-службы Президентской библиотеки/

В Санкт — Петербурге в Московском парке Победы на аллее Героев планируется установить памятник-бюст выдающемуся советскому военачальнику, маршалу, дважды Герою Советского Союза, начальнику Генерального штаба Вооруженных сил СССР Матвею Васильевичу Захарову. Эскизный проект уже рассмотрен Градостроительным советом при Правительстве Санкт-Петербурга.

«Маршал Захаров – легендарный человек для нашего города. В годы Великой Отечественной войны он участвовал в разработке важнейших операций по защите Ленинграда от фашистских войск. Организовывал подвоз питания и боеприпасов. Его стратегическое мышление помогло городу выстоять в тяжелейших условиях блокады. В его честь у нас уже названа большая улица в Красносельском районе. Установка памятника на аллее Героев станет достойным вкладом в сохранение памяти о выдающемся военачальнике», — подчеркнул губернатор Александр Беглов.

Инициатором установки памятника выступила Архитектурная мастерская «Миронов и партнеры». Проект разработан авторским коллективом – архитектором Александром Мироновым и скульпторами Вадимом Сазоновым и Николаем Ивановым. Композиция состоит из двух массивных гранитных частей: основания и постамента со скульптурным бюстом, выполненным в традиционном реалистическом стиле. На гранитном постаменте размещена мемориальная доска с покрытием из патинированной бронзы, где отмечены заслуги маршала. Высота бюста — 1,36 метра, общая высота композиции составит более 3,5 метров.

Памятник Матвею Захарову на аллее Героев планируется установить рядом с бюстом другого маршала — четырежды Героя Советского Союза Георгия Жуко

С июля 1941 года генерал-майор Захаров был начальником штаба Главного командования Северо-Западного направления, созданного для организации обороны Ленинграда. С августа того же года стал заместителем начальника Главного управления тыла Красной армии. Организовывал подвоз питания и боеприпасов для войск и мирного населения осажденного Ленинграда.

/По материала управления информации — пресс-службы администрации губернатора Санкт — Петербурга/

В музее-заповеднике «Павловск» от зимних футляров освобождают беломраморную скульптуру. Всего на зиму было укрыто около 60 изваяний.

В этом году несмотря на раннюю февральскую оттепель, тепло к нам не спешило.  На прошлой неделе погода и вовсе преподнесла сюрпризы в виде минусовой температуры и обильного снегопада. Поэтому с открытием скульптуры пришлось подождать. И вот наконец беломраморные боги и античные персонажи оживают в Павловском парке, радуются весне и радуют посетителей.

• 

• 

Из-под деревянных укрытий на свет уже появились аллегории «Мир» и «Правосудие» работы венецианского скульптора Пьетро Баратта на Больших кругах, в павильоне «Трех граций»  — одноименная скульптурная группа, высеченная итальянским скульптором Паоло Трискорни из цельного куска каррарского мрамора, в галерее Гонзаго – статуи, олицетворяющие времена года, в Собственном садике — величественные вазы. Вот-вот на Итальянской лестнице высвободятся из «оков» гривастые львы, и это значит, что весна действительно пришла в Павловск.

Павловск славится своей итальянской мраморной скульптурой XVIII-XIX, в том числе первоклассными копиями с античных образцов. Ее покупали в Италии первые владельцы Павловска — великий князь Павел Петрович и его супруга — во время Гран-тура. Статуи приобретались доверенными лицами, скульптуру «Три грации» император Александр I подарил своей матери, вдовствующей императрице Марии Федоровне. Вдохновенным покупателем мраморов для Павловска был правнук Павла I — великий князь Николай Константинович. Он должен был стать хозяином резиденции, но из-за серьезной провинности ему пришлось отправиться в ссылку, а Туркестан, куда он перевез некоторые из своих приобретений. 

/По материалам Кузнецовой Елены, пресс-секретаря музея-заповедника «Павловск»/

Картины, осыпанные осколками и дыры на холстах увидели журналисты в Русском музее, и людей, которые картины спасли после трагедии в Таганроге.

Сотрудники Русского музея, помогли коллегам из Таганрога, где произошла трагедия — попадание вражеского снаряда в картины, которые они много лет лелеяли и холили.

Вслед за людьми из Русского музея отправился реанимобиль, единственный в России передвижной реставрационный пункт помощи пострадавшим произведениям искусств. Это напоминало поле боя и военно-полевой госпиталь, где спасают раненых в бою.

И через несколько дней в Русском музее увидели картины и сияющие на их холстах дыры. увидели картины, искалеченные, но живые.

Газпром взял на себя финансирование работ. Эти работы участникам программы Газпрома «Друзья Петербурга» — будущим реставраторам дал опыт в реальных мастер классах, посвященных методам восстановлению масляной живописи и скульптуры от ведущих специалистов Русского музея.

После многочисленных консультаций было принято решение не просто ликвидировать последствия попадания снаряда, а провести полноценную реставрацию картин.

После 9 месяцев, и в Русском музее увидели результаты работ специалистов. В какой то момент показалось, что в прибывших на презентацию труды реставраторов, музейщики Таганрога не узнали свои полотна — яркие краски, практически незаметные повреждения.

Полотно «Благословение Ребекки» Г. Шопена значительно пострадало от попадания большого числа различных осколков на лицевую сторону картины. В результате основа произведения оказалась разорвана в горизонтальном направлении. Кроме разветвлённого прорыва, проходящего в верхней части от левого до правого края, картина получила несколько более мелких разрывов. Из-за большой скорости осколков при соприкосновении с полотном шесть мелких фрагментов холста были буквально вырваны и утрачены. Красочный слой и грунт получили огромное количество ссадин, царапин и утрат, живопись покрылась слоём цементной и стеклянной пыли.

Первостепенная задача реставрации была связана с восстановлением целостности холста. Края разрывов были соединены, деформации и вытянутости устранены, выполнена склейка нитей прорывов методом встык. Затем в места вырванных фрагментов основы были вставлены кусочки холста, выкроенные по конфигурациям утрат. Донорский холст для вставок брался с авторской кромки и имел слой авторского грунта абсолютно родственный основной поверхности произведения. Живописный слой и грунт были укреплены традиционным методом, основа для усиления дублирована на новый холст.

• 

• 

Картина «Маки» значительно пострадала от удара плоского постороннего предмета во время террористической атаки и разрушения здания. По нижнему краю произошёл срыв авторского холста с планки подрамника, из-за чего на поверхности живописи образовались линейные утраты. Холст получил сильнейшую деформацию в виде вытянутости, на кромке образовались разрывы от гвоздей, фиксирующих край. Возникло общее провисание холста. Связь живописи с грунтом и основой в процессе бытования произведения ослабла, появились группы многочисленных мелких утрат. От удара постороннего предмета по холсту и от воздействия ударной волны, ослабленные мелкие фрагменты живописи буквально были выбиты из авторского слоя и, к сожалению, утрачены навсегда.

В процессе реставрации проведён полный комплекс консервации, живопись укреплена, устранены деформации. Основа дублирована на новый холст. После удаления плотных въевшихся загрязнений живопись приобрела оригинальное авторское звучание.

Еще около месяца картины пробудут в Мраморном дворце, после чего им предстоит обратный путь домой, где они будут выставлены в историческом здании Таганрогского музея. Здание, в которое попал снаряд, имеет значительные повреждения, его восстановят не ранее 2026 года.

/По материалам Татьяны Бушмановой

https://newreportage.ru/

30 апреля 1918 года была основана киностудия «Ленфильм», однако её история началась задолго до этого. Появлению знаменитой киностудии предшествовало важное событие – 16 мая 1896 года в петербургском саду «Аквариум» состоялся первый в России киносеанс. В антракте оперетты зрителям продемонстрировали десятиминутную подборку документальных фильмов братьев Люмьер. «Ожившие картинки» стали сенсацией, а Петербург – местом рождения отечественного кино.

Документы из фонда Президентской библиотеки рассказывают об истории создания киностудии «Ленфильм»

В 1914 году был учреждён военно-кинематографический отдел Скобелевского комитета. Комитет являлся крупнейшей российской общественной организацией, снимавшей хронику и игровые картины. После национализации отдела, 30 апреля 1918 года, был учреждён Петроградский комитет северных коммун, который сначала располагался в помещении Народного комиссариата просвещения. Первая российская государственная кинофабрика, претерпев череду преобразований и переименований, через два десятилетия – в 1934 году – превратилась в «Ленфильм».

На портале Президентской библиотеки доступны исследовательские материалы, документы, открытки, киноплакаты, связанные с историей создания в Ленинграде знаменитых кинокартин, а также афиши к фильмам, прославившим Ленинградскую киностудию.

«Ленфильм» несколько раз менял своё название. В 1922–1925 годах это была фабрика «Севзапкино», которую построили на месте «Аквариума», где состоялся первый в России киносеанс. В 1923 году «Севзапкино» обратилось в Совет народных комиссаров РСФСР с просьбой о предоставлении права проката на всей территории СССР. «В съёмках в Петрограде, Москве и на всей территории СССР „Севзапкино“ отражает чуть ли не всегда первым все важнейшие события политической и общественной жизни страны, и большей частью чуть ли не единственным из кинопредприятий откликаясь на таковые».

В 1920-е годы на студии начали работать такие молодые талантливые режиссёры, как Г. Козинцев, Л. Трауберг, Ф. Эрмлер и другие. В 1934 году киностудия получила название «Ленфильм». Об этом в своём сборнике «Петербургское кино и русская культура» (1945) пишет доктор философских наук, культуролог Александр Казин. «Расцвет русского советского кино связан на „Ленфильме“ с 1930-ми годами. Достаточно одних имён и названий: „Чапаев“ Г. и С. Васильевых, „Юность Максима“, „Возвращение Максима» и „Выборгская сторона“ Козинцева – Трауберга, „Пётр Первый“ В. Петрова, „Семеро смелых“ С. Герасимова и другие. Ленинградский кинематограф той эпохи – это народный фильм»

В начале Великой Отечественной войны, 17 августа 1941 года, вышло распоряжение председателя Правительственной комиссии П. С. Попкова об эвакуации оборудования и работников Ленинградской киностудии «Ленфильм».

«Дальнейшая судьба петербургского кинематографа связана уже с послевоенными годами, – пишет Александр Казин. – Возникает даже особый термин – „Ленинградская школа“ киноискусства, отличающаяся прежде всего этической направленностью её произведений на отдельную человеческую личность в потоке истории». По мнению автора, «Ленинградскую школу» наиболее ярко представляют фильмы Алексея Германа – «Двадцать дней без войны», «Мой друг Иван Лапшин», «Проверка на дорогах». «Работая в документалистской, почти хроникальной манере, режиссёр тем не менее добивается, что каждый драматический эпизод в его фильмах окружается историко-культурным ореолом».

Ленинградское документальное кино – это в первую очередь фильмы о людях, «держащих жизнь на своих плечах и не ждущих от неё награды».

На портале Президентской библиотеки можно ознакомиться с коллекцией, посвящённой Году российского кино, в которую включено около шестисот документов: официальных распоряжений, исследований, изобразительных материалов (афиши, киноплакаты, открытки и т. д.), среди которых есть и материалы киностудии «Ленфильм». В рамках сотрудничества с «Ленфильмом» Президентская библиотека оцифровала и восстановила плакаты старейшей киностудии страны. Это афиши, напечатанные в разные годы и приуроченные к выпуску картин – экранизаций отечественной книжной классики. Среди них фильм Иосифа Хейфица «В городе С.» по рассказу Антона Чехова «Ионыч», постановка пьесы Евгения Шварца по мотивам сказки Х. К. Андерсена «Снежная королева», фильм «Левша» Сергея Овчарова по мотивам сказа Николая Лескова. Самым раритетным и требовавшим наибольшей работы при оцифровке и восстановлении стал плакат к фильму «Шинель». Это постановка 1926 года режиссёров Григория Козинцева и Леонида Трауберга.